5月23日下午,由校研究生会主办,音乐学院研究生会和教育信息技术学院研究生会承办的第十六期“百年求索·杰青讲坛”在音乐学院427教室举行。音乐学院舞蹈系主任张逸老师担任此次讲坛主讲嘉宾,为我校学子普及关于“ ...
5月23日下午,由校研究生会主办,音乐学院研究生会和教育信息技术学院研究生会承办的第十六期“百年求索·杰青讲坛”在音乐学院427教室举行。音乐学院舞蹈系主任张逸老师担任此次讲坛主讲嘉宾,为我校学子普及关于“中国古典舞的‘形’‘神’‘劲’‘律’”的相关系统知识。本次讲座紧扣“舞蹈”主题,是我校各类讲座、论坛对于新话题的首次尝试,意义非凡。讲座现场,来自音乐学院、文学院及其他学院的同学来到现场悉心学习。

讲座开始,张老师向同学们介绍了中国古典舞的来龙去脉。他谈到,古典舞初步形成于周代,在唐代兴起并繁荣发展,最后在元、明、清代逐渐式微,呈衰退趋势。直到二十世纪五十年代以来,在中国老一辈舞蹈工作者的努力下,中国古典舞吸取西方芭蕾舞训练体系之长处,融合京剧、戏曲、武术等中国传统文化元素,开创了独特的中国古典舞身韵,使得中国古典舞形成了独特并完整的审美和训练体系。张老师认为,中国舞蹈特殊的历史发展状况及文化变流,是与中国的历史进程和悠久的文化内涵密切相关的。

在对中国古典舞发展的历史进行概要式梳理后,张老师言传身教,向我们展示了中国古典舞的魅力所在,即古典舞中“形”“神”“劲”“律”以及其在实际中的运用。张老师在讲解的过程中,如置身古典舞基训课堂,亲自示范,舞蹈时表情生动、动作规范,彰显出独特的气场。他幽默诙谐的谈吐、身形并茂的舞蹈引得台下同学忍俊不禁,掌声不断,讲坛气氛活跃。
随后,张老师在投影上播放了个人表演及创编的两部作品,并和大家分享自己在哥伦比亚大学艺术学院学习时珍藏的排练及演出视频,带领同学们亲身感受到了中美舞蹈文化及思维的差异。

在交流提问环节,有舞蹈专业的同学就舞蹈表演中眼神的运用、美国舞蹈生的训练状况、课程设置及拉班舞谱的应用等问题进行了提问,也有非舞蹈专业的同学就舞蹈作品中情感的表现和传达,以及舞剧剧本和话剧剧本的区别等问题向张老师进行请教,张老师一一作出了自己理解范围内最贴切的解答。
讲坛在掌声中宣布结束,会后,同学们反映对此类讲座颇有兴趣,表示希望学校在未来能多开办以“舞蹈”为主题的讲座。