2022年11月18日下午14：00，华中师范大学音乐学院钢琴系基层教学组织系列活动（一）之教研讲座“如何练习钢琴基本技术练习”，于华中师范大学音乐学院727教室开讲，本次讲座的主讲教师为钢琴系辛欣教授。音乐学院副院长詹艺虹教授、钢琴系主任凌俐副教授、艺术实践部贺新春主任、钢琴系闫大卫教授、刘珂副教授、杨玫老师、杨沛霖老师及众多学子到场聆听学习。

讲座开始，辛欣教授通过弹奏钢琴模仿人与人说话时的音调与节奏变化，阐述出自己对音乐的理解：音乐像语言一样，有音高、节奏。随即提出，学习一门语言需要先明白其组成方式，而音乐的组成方式首先是音阶。辛教授为学生们举例数种音阶类型：大小调音阶、全音阶、半音阶、爵士乐音阶、五声调式音阶、美国音乐音阶、日本音乐音阶和教堂音乐中的音阶等，并将各类音阶比作语言中的方言体系，从而指出音阶对于音乐的作用，以及在学习音乐过程中的重要性。

对于基本技术练习在和声听觉方面的训练问题，辛教授以莫扎特、贝多芬、肖邦的某些作品为例，让学生们清楚地了解到再复杂的乐曲也离不开最基础、最简单的和声进行模式——“主—下属—属—主”。因此在平常的钢琴基本技术练习中，我们既需要加强对和声的训练，又要明确基础技术练习不仅是练习手指的灵活度，更是练习耳朵对声音的敏锐度！

在与学生的交流过程中，辛欣教授了解到背谱占用学生练琴的大部分时间，对此，辛教授用“背课文”来类比。在背课文之前，我们需要了解文章的结构及段落含义，以便快速理清文章思路。同样，若在背谱之前，我们没有分析过所弹曲目，听不出谱子中运用的基本音乐要素，那么背谱就像是在背课文中每一个字的汉语拼音，毫无意义。

辛教授的讲座演说风格风趣幽默，互动性极强，学生们在轻松愉悦的讲座氛围中踊跃发言提问。例如，大三钢琴专业学生提问，基础的和声走向练熟了之后该如何应用呢？辛欣教授答，学习语言需要多听，多说，学习音乐也同样。对于我们这个阶段的学生来说，要学会查缺补漏，找高效的训练方式去解决问题，比如可以从车尔尼练习曲《599》的第一条练起，先看谱分析，大脑想出乐曲的音响，不看谱在琴上弹，然后翻看谱对照自己弹的是否有误，熟练之后再将其移调练习，每天坚持练一条，相信日积月累就能有所提升。

研二的钢琴专硕学生提问，在弹奏时该如何把握不同作曲家的不同风格呢？辛欣教授答，以贝多芬为例，要多听他创作的各类作品，比如弦乐四重奏、交响曲等等，同时要注意作品的创作时期以及创作阶段，多听多弹多分析，甚至如果有机会可以参与到乐团的排练当中，只有量变才能形成质变。

现场很多学生都积极参与了问答互动，把自己平时习琴的困惑大胆表述出来，辛教授也都耐心的一一解答，帮助同学们分析问题，建立科学解决问题的思路。钢琴基本技术练习的问题既涉及钢琴艺术的文化渊源，又是钢琴艺术实践中重要的基础课题，尤其对于综合性大学师范专业学生更突显实际应用价值，是重要的钢琴教学课题。辛欣教授以深入浅出的讲解帮助同学们理解了钢琴基本技术练习作为一种钢琴音乐基础语言学习的重要意义。讲座尾声，大家向辛欣教授致以热烈的掌声，为他精心准备的讲座内容表示感谢，本次教研讲座圆满结束。

审核人：凌俐