和，是键盘与弦乐的相逢
和，是三种音色的交织
和，是起落之间，此呼彼应
鸣，是张朝笔下的南方山水
鸣，是门德尔松的焦灼追逐
鸣，是柴可夫斯基的悲情哀思
和而不同，鸣声相应
一场穿越中外、跨越古典与浪漫的
室内乐盛宴
即将奏响
“和鸣”钢琴三重奏音乐会
邀您共赴视听盛宴
演出信息
📅6月23日 (星期二) 19:30
📍华中师范大学音乐学院音乐厅
🏠主办：华中师范大学音乐学院
🎶承办：音乐学院和鸣三重奏
演奏者介绍
方思喆，华中师范大学音乐学院表演系大提琴教师。英国皇家伯明翰音乐学院演奏博士、英国皇家音乐学院硕士、武汉音乐学院学士。师从伯明翰城市交响乐团（CBSO）大提琴首席Eduardo Vassallo、柴可夫斯基国际大赛铜奖得主Alexander Chaushian、武汉音乐学院唐艳教授。曾获得国家留学基金委全额奖学金、欧盟Erasmus+全额奖学金、英国皇家伯明翰音乐学院奖学金、伦敦“艺术家大奖赛”青年组一等奖、香港国际音乐艺术节弦乐组亚军等。多次在中英著名音乐厅举办独奏及室内乐音乐会，与Rafael Payare、Sakari Oramo等著名指挥家合作演出。
朱维，华中师范大学音乐学院表演系小提琴教师，博士后，导师张巍教授。美国约翰霍普金斯大学小提琴博士(DMA)，耶鲁大学双硕士，茱莉亚音乐学院学士，师从享誉全球的小提琴独奏家Vadim Gluzman、Augustin Hadelich，及小提琴教育家Hyo Kang。曾与纽约爱乐首席，柏林爱乐首席合作、讲学。作为独奏，与格莱美获奖指挥上演协奏曲。获Yale Gordon弦乐大赛金奖，耶鲁大学杰出小提琴家奖。曾受邀担任美国新茱莉亚乐团首席，世宗独奏家，在负有盛名的Shriver Hall音乐会系列上演个人独奏会。表演足迹分布太平洋两岸，包括美国卡内基音乐厅、纽约林肯中心，首尔乐天音乐厅，北京国家大剧院等。
张晨，旅美钢琴演奏博士，华中师范大学音乐学院音乐表演系副教授。张晨博士先后以全额奖学金毕业于波士顿音乐学院、耶鲁大学与密歇根州立大学，演出足迹遍及美国、意大利、奥地利、韩国及中国。 张晨博士代表学校荣获2025年湖北音乐金编钟大赛“表演奖”、2025高校钢琴教师交流展演二等奖（钢琴独奏组）、2024中国音乐小金钟全国钢琴展演湖北选拔赛“钢琴演奏新星奖”（高校教师组）、第一届全国高校音乐教育专业教师基本功展演“个人全能三等奖”及“专业展示单项奖”等。其学生曾在第七届亚洲KAWAI钢琴大赛、长江杯、肖邦国际少年儿童钢琴比赛、Santa Cecilia国际钢琴比赛、科雷诺国际钢琴比赛、李斯特国际青少年钢琴比赛等赛事中屡获一等奖。
杨沛霖，华中师范大学音乐学院音乐表演系教师，湖北省音乐家协会钢琴学会理事、音教专委会副主任。博士毕业于圣彼得堡国立音乐学院钢琴系，师从于叶卡捷琳娜·穆丽娜教授。本科、硕士曾分别就读于中国音乐学院、中央音乐学院，先后师从于卞萌教授与王楠楠教授学习钢琴演奏与合作钢琴艺术。曾获第九届中央音乐学院“炎黄杯”比赛最佳演奏奖，第二届教育部音乐教育专业教师技能展示个人全能三等奖等奖项。出版有《拉赫玛尼诺夫钢琴奏鸣曲研究》（中央音乐学院出版社）。
节目单
《南方幻想曲》
作曲：张朝
《南方幻想曲》是作曲家张朝创作的一部钢琴三重奏作品，以钢琴、小提琴与大提琴的经典组合，描绘中国西南地区的民族风情画卷。作品风格充满民间韵味，主题优美而热烈，结构清晰而富有张力。在西方古典室内乐的框架之下，流淌着东方山水的斑斓色彩——那是南方的炽烈阳光、层叠的山峦与奔放的生命力。作为整场音乐会的开篇，这首作品以中国当代作曲家的独特语汇，为“和鸣”之夜定下跨越文化与地域的基调。
《d小调钢琴三重奏，Op.49》 第一乐章
作曲：费利克斯·门德尔松
门德尔松的《d小调第一号钢琴三重奏》完成于1839年，时年30岁的他已是名闻欧洲的指挥家、作曲家与钢琴家。这部作品被舒曼盛赞为“贝多芬以后最伟大的钢琴三重奏”，在快板与慢板乐章之间均达到了室内乐“均衡”的理想境界——钢琴的华丽、小提琴的优雅与大提琴的感伤三者和鸣，浑然一体。第一乐章标记为Molto allegro agitato，以大提琴感伤地奏出第一主题开篇，小提琴接替后，钢琴低音部呈示第二主题。三件乐器在焦灼的追逐与深情的对话中彼此撕扯又相互依存，是浪漫主义初期钢琴三重奏中最具戏剧张力的篇章。
《夜晚》
作曲：梅尔·波尼斯
梅尔·波尼斯是19世纪末法国为数不多的女性作曲家之一。《夜晚》（Soir）是她1907年创作的双乐章钢琴三重奏《夜与晨》（Soir et Matin, Op.76）中的第一乐章。旋律如歌般流淌，营造出宁静而平和的夜色氛围。波尼斯的音乐风格承袭了弗兰克与福莱的浪漫传统，又在和声色彩上隐约透出印象主义的晕染。这首精致而略带神秘色彩的小品，为听众提供了一方静谧与安宁。
《a小调钢琴三重奏，Op.50》 第一乐章
作曲：彼得·伊里奇·柴可夫斯基
1881年3月，尼古拉·鲁宾斯坦病逝于巴黎。柴可夫斯基惊闻噩耗，近半年无法提笔。同年12月，他在意大利罗马游历时终于决定为亡友创作一首作品，仅用一个月便完成了这部两个乐章的《a小调钢琴三重奏》。第一乐章被柴可夫斯基特别标明为“悲歌的乐章”（Pezzo elegiaco）。在钢琴流动的伴奏声中，大提琴首先奏出哀伤而富有表情的第一主题，之后由小提琴与钢琴依次承接。乐章气势恢宏，宛如管弦乐曲一般，在抒情旋律与戏剧性冲突之间不断切换。这是柴可夫斯基对逝去挚友最深情的告别——钢琴叩响命运，弦乐以泣诉回应，沉入最深的哀恸，再缓缓浮起。
《爱的小径》
作曲：弗朗西斯·普朗克
《爱的小径》是普朗克最广为流传的艺术歌曲之一，原是为法国剧作家让·阿努伊的戏剧《伦勃朗有罪》创作的配乐。旋律在华尔兹节奏的衬托下徐徐展开，如同漫步在回忆中的林荫小径。普朗克以他标志性的简洁笔触，在看似轻巧的音符之间藏下了深情的回望——没有浓烈的宣泄，只有含蓄而优雅的叹息。和声在调性边缘徘徊，甜蜜中透着一丝怅惘。
《a小调大提琴奏鸣曲，Op.36》 第一乐章
作曲：爱德华·格里格
格里格的《a小调大提琴奏鸣曲》创作于1882至1883年间，是他一生中唯一的大提琴奏鸣曲，题献给他的哥哥约翰·格里格。作为挪威民族乐派的代表人物，格里格在这部作品中注入了北欧特有的冷峻力量与质朴情感。第一乐章标记为“激动的快板”（Allegro agitato），大提琴与钢琴的对话间，既有民族灵魂的倔强，也有冷冽山川之下岩浆奔涌般的炽烈。这部作品于1883年由大提琴家格鲁茨马赫首演，格里格亲自担任钢琴部分。
《浮士德主题幻想曲，Op.20》
作曲：亨利克·维尼亚夫斯基
维尼亚夫斯基是19世纪最杰出的小提琴家与作曲家之一。《浮士德主题幻想曲》作于1865至1866年间，取材自古诺的歌剧《浮士德》。作品以歌剧中多个著名主题为基础进行华丽变奏，技巧繁复、情感澎湃。在维尼亚夫斯基的笔下，浮士德的渴望与不安、魔鬼的诱惑与灵魂的挣扎，被尽数融入琴弦的翻涌之中。作为整场音乐会的压轴之作，这首幻想曲以辉煌的技巧与饱满的戏剧张力，为“和鸣”之夜画上一个华丽而深刻的句号。
这个夏夜
让我们相聚桂子山
在琴弦与琴键的和鸣中
聆听跨越时空的经典旋律
感受室内乐的无尽魅力
通讯员：胡滢月
校对人：任翊菲
审读人：李哲 郭康源
