桂子山风拂面,课堂舞韵生长。作为音乐学院拔尖创新人才培养计划的重要实践项目,“桂蕊”教舞集自发布启动通知,历经初审打磨、分组复审、专家领航、成果展演四个阶段,于6月17日圆满落下帷幕。活动以舞蹈教学课例为核心载体,搭建“设计—评审—打磨—展演”全链条成长平台,全程贯穿“以课砺技、以导促研”的理念,全方位锤炼舞蹈教育系学子的教学研究能力与课堂实践素养,尽显学子们深耕美育的初心与底气。
活动筹备阶段,舞蹈教育系面向全体研究生、本科生发布活动通知,明确专业舞蹈课例、中小学美育课例两大方向,鼓励学子围绕非遗舞蹈传承、新课标课堂设计、跨学科教学融合、传统舞蹈当代转化等主题开展教学设计。 全系学子积极响应,结合自身研究方向与教学思考完成课例初稿,从民族民间舞的文化解码到中小学美育的趣味设计,从区域非遗的校园转化到数字技术的课堂应用,多元主题为本次教舞集奠定了丰富、扎实的内容基础。
4月8日,“桂蕊”教舞集初审活动顺利开展。本次初审以5分钟课例现场陈述为形式,16名研究生依次登台,从选题立意、教学目标、环节设计、文化内核等维度完整呈现教学设计思路。汇报课例覆盖荆楚非遗舞蹈、古典舞教学、中小学美育、跨学科融合等多个领域,兼具专业深度与实践视角。
舞蹈教育系评审教师逐一对每份课例进行细致点评:一方面精准梳理问题,聚焦文化表达的深度、教学逻辑的连贯性、课堂落地的实操性、学情适配的合理性四大核心维度,指出课例现存的共性与个性问题;另一方面围绕课程思政融入、数字技术运用、教学方法创新、课堂实效提升四大方向给出优化建议,帮助同学们明晰修改路径,为课例打磨找准方向。
为进一步提升指导的针对性与高效性,5月6日,舞蹈教育系开展分组复审,依据课例类型划分为三大评审组,采取分场同步研讨的形式,针对每一份教学设计开展专项指导与打磨优化。

各组教师紧扣对应赛道的专业标准与教学规律,从动作拆解梯度、队形编排逻辑、课时分配合理性、教具设计实用性、学段认知适配性等细节入手,逐课把脉、精准点拨。同学们结合评审意见继续调整教案、优化授课流程,完成课例的第一次深度迭代,让教学方案更贴合真实课堂需求。
教舞集打磨提升阶段,学院连续邀请行业专家开展专题教研工坊,为参赛学子带来前沿教学理念与实操指导,实现多层次、多角度专业赋能。

中南民族大学音乐舞蹈学院杜鹏教授以其指导的文化中国“两创” 大赛获奖课例为典型范本带来专题分享。他着重强调,课程设计核心理念必须扎根地域民族舞蹈深厚文化根脉,既要贴合当下基础教育发展现状与时代美育需求,更要长远着眼非遗民间舞蹈的活态传承与创新延续,打通传统文化积淀、当代课堂实践、未来美育发展的层层联结,真正实现民族舞蹈文化在坚守中传承、在创新中长远发展。

经过文化传承理论层面的梳理,多组迭代完善后的优秀课例进行现场展示,东北师范大学音乐与舞蹈学院副院长姚磊教授亲临现场,从底层教学理念、肢体动作创编、地域文化阐释等多个维度提出针对性指导建议。他强调,舞蹈教学不止于肢体动作的传递,更要深挖文化内核、贴合学生认知规律;同时结合AI与多媒体技术的发展趋势,指引同学们善用数字化工具丰富教学形态,让课堂既有文化厚度,也有时代活力。
同学们认真记录、虚心求教,在专家的前沿视角中打开教学创新思路,结合指导意见继续打磨课例,实现教学理念与课堂设计的双重升级。
历经了四轮打磨,6月17日,拔尖创新人才培养计划“桂蕊”教舞集成果展正式举办。本次成果展严格按照真实课堂标准设置,每组课例配备4名公费师范生担任模拟学生,完成12分钟完整实景授课展示。从说课导入、动作示范、分组训练到即兴创编、课堂总结,全面检验学生的教学认知能力、教学操作能力和教学监控能力。

舞蹈教育系全体教师围绕文化传承与创新、教学设计科学性、课堂互动实效、教学创新价值四大标准综合评议。展出课例亮点纷呈:非遗舞蹈课例深耕本土文化,探索出可复制的非遗进校园教学路径;中小学美育课例紧扣2022版艺术课程标准,以游戏化、情境化设计打造趣味课堂;跨学科课例融合传统文化、自然意象与养生知识,拓展了舞蹈美育的边界。舞蹈系专业教师对本次教舞集的整体成果给予了肯定,学子们的教学能力、教研思维与创新意识都在实践中得到了提升。
从初心启程,到最终的硕果盛放,“桂蕊”教舞集走过了一段扎实的成长之路。它不是一次简单的教学比赛,而是舞蹈教育专业人才培养的闭环实践——分层评审让打磨更精细,专家领航让视野更开阔,实景展演让能力落地生根。一份份反复修订的教案,一次次打磨调整的课堂,一张张专注投入的面孔,都是华师舞教人“崇德尚美、乐教精艺”的生动注脚。
未来,音乐学院舞蹈教育系将持续深耕“桂蕊”教舞集品牌,不断完善舞蹈师范人才实践培养体系,引导更多学子扎根美育沃土、精进教学本领,成长为有文化底蕴、有教学能力、有创新思维的新时代舞蹈美育工作者。
通讯员:彭丹梨 沈若楠
校对人:刘锦虹
审读人:李哲 郭康源